Cette série photographique de Françoise Saur, nommée Le Re-Cueillir, a débuté en octobre 2001 autour des graminées et s’est terminée en octobre 2002 avec la grande prêle. Entre temps, il y aura eu douze rencontres avec la plasticienne Claudie Hunziger, et la production de trente-et-une images organisées par espèces, en polyptyques. Le projet initial ne…
Étiquette : art contemporain
ORBE, ou les hybridations carnavalesques d’André Markowicz-Orsten Groom
Les éditions A/OVER – handmade ans selfpublished – sont depuis leur création par la plasticienne Peggy Viallat d’une élégance constante, immédiatement reconnaissables par leur qualité et leur ambition sachant parier sur le renouvellement des formes. Le dernier-né de la grande petite maison d’édition (quarante exemplaires) est un ouvrage confié à Orsten Groom (peinture) et André…
Mots Slow, magazine pour happy few
Comme il y a des livres d’artistes, Mots Slow est un magazine d’artistes, dont l’architecture générale est conçue par Jérôme Karsenti. Publiée une fois par an par Hand Art Publisher, Mots Slow réunit, en 365 exemplaires seulement, des contributions d’artistes, et de chercheurs de toutes obédiences. Ayant comme thème « Missterious » – le magazine est en…
Les identités heureuses de Diana Lui, photographe
Malaisienne d’origine chinoise et sikhe, Diana Lui est une artiste pour qui la question des identités fermées relève du non-sens. Son travail photographique, reconnu internationalement, comporte une dimension hautement spirituelle, en ce qu’il cherche à témoigner de la saveur et des vertiges des correspondances, entre microcosme et macrocosme, petit et grand point, dans la sensation…
Chloé Beaulac, la guérisseuse
Chloé Beaulac est une artiste canadienne multidisciplinaire. S’intéressant à la place de l’humain dans la nature et dans l’histoire, son travail, notamment photographique, interroge la façon dont l’homme a pu s’approprier, de façon rituelle, magique ou mythique, son environnement. Reconnue et soutenue dans son pays natal, elle est actuellement en résidence au Centre Sagamie, important…
Le dessin comme souveraineté, par Françoise Vanneraud
Pour Françoise Vanneraud, le dessin n’est pas une petite affaire personnelle, mais une recherche concernant la structure même du vivant, qui est du mouvant. Produit par la main, il est producteur de réalité, et s’émancipe de qui tient le crayon, force qui va, savoir sans maître. Les dessins de Françoise Vanneraud sont des planètes en…
Le film du film de la vie, par Eric Rondepierre
A l’occasion de la parution, dans la nouvelle livraison des Cahiers de Tinbad, d’un excellent texte d’Eric Rondepierre sur l’artiste canadien Jeff Wall, j’ai souhaité prolongé avec lui une conversation commencée dans L’Intervalle il y a quelques mois. Evoquant en outre Confidential Report, son exposition en cours à la galerie Le Bleu du Ciel à…
Le soleil donne sans jamais recevoir, entretien avec Léa Bismuth, commissaire d’exposition
Pour Léa Bismuth, le nom de Georges Bataille est apparu, la première fois qu’elle l’a rencontré, comme un éclat dans la nuit. Fidèle à l’émotion ressentie lors de la lecture de L’Expérience intérieure, elle n’a eu de cesse, depuis cet événement fondateur, de chercher à s’approcher du mystère d’une œuvre évidente de génie et d’opacité…
L’enchâssement des temps et des espaces, Grand Mekong Hotel, par Jean-Christophe Norman (3)
« Au printemps 2015, Jean-Christophe Norman s’est rendu au Cambodge avec l’idée de reproduire sur le Mékong les contours de l’appartement dans lequel Marguerite Duras a vécu à Paris rue Saint Benoît et que le cinéaste Benoît Jacquot lui a dessiné de mémoire. Il était alors questions d’opérer une soudure dans l’espace et de faire se…
Les images de pleine conscience de Benjamin Deroche (2)
Benjamin Deroche est un photographe sensible aux effets de seuils, aux fenêtres découpant le visible, comme à l’évanouissement du sujet. Construisant ses images comme des paysages mentaux, où la ténuité des signes forme des points de réalité auxquels rattacher le regard, Benjamin Deroche est allé à la rencontre des Roches noires, à Trouville, ancien palace…
Des expansions de noirs, par le photographe Michel Mazzoni
Michel Mazzoni aime les astres, les mystères de l’infini – grand/petit -, et les fantômes. Construisant ses livres (White noise, Gravity, Collisions) comme des espaces secrets propices à l’apparition de formes sidérantes, Michel Mazzoni amène la photographie dans le champ de l’art contemporain, et des recherches sur le visible. Très attentif à la cohérence fond/forme,…
Peggy Viallat, ou la nécessité de l’art
Peggy Viallat est une artiste passionnée, ardente. Peintre et éditrice – éditions A/Over – Peggy Viallat ne cesse de chercher et présenter des formes d’expressions artistiques envisagées, à la façon de Novalis et des romantiques allemands, comme des moyens de communication privilégiés, c’est-à-dire de mise en relation profonde entre l’œuvre et le regardeur. Les livres…
Le blog de Fabien Ribery 