©Musée d’Orsay Une photographe exceptionnelle, très peu connue aujourd’hui, bien qu’ayant été internationalement célébrée de son vivant, est actuellement exposée au musée d’Orsay. Il faut courir voir son exposition, ou/et se procurer l’ouvrage Céline Laguarde Photographe, publié par les éditions Gallimard. Première monographie consacrée à une femme photographe française d’avant 1914, cet ouvrage, écrit par…
Étiquette : pictorialisme
De la photographie comme art de thanatopraxie, par Stephan Vanfleteren
©Stephan Vanfleteren « Chez Vanfleteren la nature est changeante, déformée par le temps et l’âge. L’homme et l’animal s’y rencontrent en un destin commun, jusqu’à se fondre l’un dans l’autre, comme dans cette représentation iconique d’un homme vu de dos portant des cornes de bouc, ou dans les fréquentes associations anatomiques entre pelage, peau humaine, poils,…
Eloge de l’art photographique, par Robert de la Sizeranne, critique
Tête de Gorgone, 1898, Emile Joachim Constant Puyo « Les photographies qui saisissent davantage sont celles où l’imperfection même du procédé pour rendre d’une manière absolue laissent certaines lacunes, certains repos pour l’œil qui lui permettent de ne se fixer que sur un petit nombre d’objets. » (Eugène Delacroix, Journal, 1er septembre 1859) Quelle bonne idée de…
Michel Fresson, le traducteur, par Bernard Plossu, photographe
© Bernard Plossu « On effleure les saisons, les arbres vibrent, le vent murmure… En un mot, Michel Fresson est mon traducteur. » (Bernard Plossu) Le monde se rétrécit, comme le goût de la nuance et l’effort de civilisation dans la délicatesse. Pour retrouver le chemin de la volupté et le sens de la profondeur, il nous…
Le temps, l’exil, la présence, par Jean-Jacques Gonzales, photographe
« La photographie ne ferait qu’épaissir le voile qui (me) sépare du monde en le rendant visible ; ce faisant, elle pourrait se donner les moyens de l’outrepasser. » (Jean-Jacques Gonzales) Je ne trouve pas le temps d’écrire sur chacun des volumes des éditions d’art strasbourgeoises L’Atelier contemporain, mais chaque ouvrage devrait être l’objet d’un long article,…
L’extravagante beauté du Deep South, et le mal, par Sally Mann, photographe
On connaît essentiellement Sally Mann pour son livre sublime Immediate Family paru en 1992, dans lequel la photographe américaine née en 1951 dévoilait sans fausse pudeur sa vie de famille, et le corps nu de ses enfants, entre innocence et approche intuitive de la sexualité. Une ferme de cent soixante hectares, une rivière, des arbres…
Les saisons d’une aubette, par Etienne Buyse, photographe
Tout fuit, tout flue, tout échappe. Heureusement, pour arrêter Chronos, il y a l’art, qui relève de l’Aiôn, d’un instant considéré comme totalité et infini. Pour photographier la merveille dans l’attente, Etienne Buyse a imaginé de placer son appareil de vision derrière une aubette à la vitre opalescente (merci à Anne Norman pour la justesse…
La collection Photo Poche, ou l’éloge de l’intelligence sensible
Que faire si, suite à une guerre nucléaire de grande ampleur, vous deviez vivre pour le restant de vos jours dans une île déserte préservée des radiations ? Emporter la totalité des volumes de la Bibliothèque de la Pléiade (Gallimard), et les 157 titres de la collection Photo Poche (Actes Sud), Kaaba des photographes, petits blocs…
Apprendre à vivre enfin, Cy Twombly, peintre des jouissances colorées
Nourri de culture classique – mythologies, littératures gréco-latines, poésie romantique et symboliste – et d’histoire des différents mouvements ayant construit son art, le peintre, photographe et sculpteur américain Cy Twombly (1928-2011) est un artiste d’autant plus précieux aujourd’hui que l’amnésie prolifère et que la noblesse d’esprit s’éloigne de notre temps à une vitesse vertigineuse. Charles…
La beauté du dévoilement, par le photographe Jean-Claude Bélégou (1)
Artiste classique, c’est-à-dire travaillant de l’intérieur de l’histoire de l’art, dans une tension permanente entre tradition et révolution, Jean-Claude Bélégou se dresse contre la vulgarité contemporaine de la fabrication et de l’usage des images. Faisant de la rencontre de ses modèles – le plus souvent nus – un moment privilégié d’échange d’intimité (don/contre-don), le désir…
Le blog de Fabien Ribery 