©Florence Chevallier « Notre histoire se construit au fil des ans lorsque tu viens passer quelques jours de vacances dans notre maison. Parfois je tente des prises de vues chez tes parents en bord de Marne. J’appréhende tes possibles refus : cela n’arrive jamais. » (Florence Chevallier) Je n’ai pas connu Florence Chevallier enfant, ou jeune femme, mais…
Étiquette : Florence Chevallier
La société des égaux, par Anne Rearick et Yves Trémorin, photographes
©Anne Rearik La photographie d’Anne Rearick est d’abord le témoignage d’une relation de confiance. Qu’elle travaille au Pays-Basque, dans les townships d’Afrique du Sud, à Sète, ou pour Le Champ des Impossibles (Christine Ollier) dans le Perche, l’émotion d’une rencontre prolongée dans le temps par le prisme de l’appareil de vision prime sur toute autre…
Vers la liberté, la photographie en France 1968-1989, par Michel Poivert et Anna Grumbach, historiens de l’art
Il m’importe de suivre au plus près la geste historico-critique de Michel Poivert à travers ses livres, textes et expositions comme curateur. Parce que sa science ne fait nul doute, parce que son œil est malicieux, parce qu’il aime prendre des risques. Après la publication du savoureux et explicite Contre-Culture dans la photographie contemporaine (Les…
Le chant intérieur de l’image impassible, par Arnaud Claass, photographe, critique
« Devant ces myriades de jeunes artistes avec plans de carrière et coaching de soi-même, il m’arrive d’être pris d’un sentiment de culpabilité. Si j’ai la réputation d’avoir été l’un de ceux qui ont défriché le terrain de l’enseignement de la photographie en France [à l’Ecole nationale supérieure de la photographie d’Arles], se pourrait-il que j’aie…
André Pieyre de Mandiargues, voyeur d’art, par Alexandre Castant et Iwona Tokarska-Castant
Fixed in No-Time, 2012 (original en couleur) © Kourtney Roy « Peluche grenat comme si elle avait été teinte d’un ruisseau d’abattoir, sofa aux ressorts rompus, coussin grumeleux, plateaux de cuivre oxydé, tapis râpé, odeur d’anis, de café turc et d’huile chaude, c’est un bar de Salonique qui s’est édifié à partir des matériaux laissés en…
Un hymne à l’amour, et à la photographie, par Yves Trémorin
© Yves Trémorin Ces deux-là s’aiment à la folie, chaque image en témoigne. Photographiant depuis plus de quarante ans sa compagne Monique, Yves Trémorin a conçu, sur proposition de Caroline Bénichou (agence Vu’) et David Fourré (Lamaindonne), un livre intitulé sobrement Monica, rassemblant des séries mythiques, Les Amants magnifiques, Chambre close, Un dimanche. © Yves…
Photographie, une ambition française, un entretien avec Michel Poivert, historien de l’art
Ecrire l’histoire des cinquante dernières années de la photographie française est un travail considérable, presque impossible, et pourtant hautement nécessaire, tant les courants et pratiques se sont diversifiés durant cinq décennies. Avec son opus magnum, 50 ans de photographie française. De 1970 à nos jours, publié chez Textuel, l’historien de l’art et commissaire d’exposition Michel…
D’un Maghreb pluriel en photographie, par Abdelghani Fennane
Publié sous la direction d’Abdelghani Fennane, La photographie au Maghreb (Aimance Sud, 2018), est un ouvrage appelé à faire date comme l’un des jalons importants d’une réflexion aujourd’hui menée sur la photographie « tant vernaculaire qu’artistique, propre au Maghreb ». Amateurs éclairés, chercheurs, étudiants pourront s’en emparer, le commenter, le prolonger, le compléter. Cet ouvrage décrit le…
La photographie à hauteur de ventre, par Florence Chevallier
Dans l’ordre des fables, on connaissait L’arbre, le maire et la médiathèque d’Eric Rohmer (1993). Il y a maintenant la triade de la photographe Florence Chevallier, exposée jusqu’au 6 janvier au Centre d’Art Contemporain de Saint-Pierre de Varengeville près de Rouen (emblème de la politique de mécénat de la Matmut), Les Fleurs, le Chien et…
La beauté du dévoilement, par le photographe Jean-Claude Bélégou (2)
Artiste classique, c’est-à-dire travaillant de l’intérieur de l’histoire de l’art, dans une tension permanente entre tradition et révolution, Jean-Claude Bélégou se dresse contre la vulgarité contemporaine de la fabrication et de l’usage des images. Faisant de la rencontre de ses modèles – le plus souvent nus – un moment privilégié d’échange d’intimité (don/contre-don), le désir…